|
228年前，四大徽班从安徽出发，走进北京，名噪华夏，与其他剧种一起孕育了“国粹”京剧。记者近日探访安徽省徽京剧院时获悉，如今，已有数百年历史的中国非物质文化遗产——徽剧积极吸纳新人，融入新科技，汇创新剧目。同时，徽剧还走出国门，向世界展示中国传统戏剧文化。 今年6月中旬，徽剧时隔两百多年后再次在故宫唱响。徽剧国家级代表性传承人章其祥、谷化民等演员用扎实的功底和精彩的技艺，生动地展现了徽剧这一古老剧种粗犷豪放、古朴典雅的艺术风格，也实现了历史和现代的交融，带给观众独特的视听盛宴。 古稀之年的章祺祥、谷化民虽已退休，但依然活跃在舞台之上，为徽剧的传承发展贡献力量。章祺祥在接受媒体采访时说：“我在北京表演了很多回，但在故宫表演还是第一次。徽剧应该一代胜过一代，目前我们正在培养年轻演员，‘90后’年轻演员就有50多个。” 章其祥介绍，徽剧传统剧目有1400余个，近800个保存档案。其内容从列国纷争、宫迁大事、神仙鬼怪到民间生活故事。徽剧与中国南北几十个地方戏曲剧种都有着密不可分的血缘关系。徽剧还是徽州文化的重要组成部分，直观反映了徽州文化的诸多特点。 同是今年6月，安徽省徽京剧院新创徽剧《包公出山》在合肥成功首演。该剧以北宋清官包拯“正道直行、俭德清心”的家风家训为题材，运用先进的舞台灯光和LED大屏，给古老的徽剧带来了现代科技视觉感。 安徽省徽京剧院院长赵纯钢告诉记者，2005年至今，该院平均每两年创作一台徽剧新编大戏。其中，改编自莎士比亚四大悲剧之一《麦克白》的《惊魂记》，自2013年首演以来，已在国内外演出逾百场，受到观众一致好评，被戏剧界誉为“西剧中移的成功范例”。 赵纯钢说，中国戏剧不同于西方的歌剧、舞剧，它是集演唱、舞美、服装等于一体的艺术，有着独特的中国文化元素。“用中国古老传统的戏曲徽剧的表演形式演绎西方耳熟能详的《麦克白》，是我们的创作初衷。通过多次出访演出，我坚信徽剧定能很好的走出国门。” 赵纯钢认为，戏曲要想有更好的生命力，就要不断大胆创新，要在传统的基础上，让戏曲年轻化，戏曲样式时尚化，这样才能引领年轻观众走进剧场观看戏曲。 近年来，安徽省徽京剧院在创新发展徽剧的同时，亦重视文化“走出去”。截至目前，徽剧已在日本、法国、澳大利亚、西班牙、德国以及港澳台等近20个国家和地区演出过。赵纯钢介绍，“今年我们还将遴选优秀剧目参加中日韩戏剧节。同时我院正在和‘一带一路’沿线多个国家洽谈演出事宜。” “徽剧近年来虽取得了一些好成绩，但现状其实并不乐观。”赵纯钢摇着头说，和其他地方剧种一样，徽剧也面临演员老化、经费紧张、市场萎缩等问题。“真正在台上能挑得起大梁唱的就30人左右。” 对此，安徽省徽京剧院近年来积极与地方政府、高校合作，开展送戏下乡、进高校，每年演出超过200场;把徽剧剧目制成文字、影像资料;专访各级非遗传承人，记录非遗元素等。 原标题：中国古老戏剧徽剧“老中出新” 走出国门展新颜 |
